10%

هفتگاه موسیقی ایران

قیمت اصلی تومان220.000 بود.قیمت فعلی تومان198.000 است.

شناسنامه اثر هفتگاه موسیقی ایران

نويسنده: مازیار محمدی

چاپ: 1

سال نشر: 1403

قطع: وزیری

صفحات: 168

شابك: 9786000354817

دسته بندی ها, ,

هفتگاه موسیقی ایران

📖 توضیحات کتاب:

📖 شرح کتاب «هفت دستگاه موسیقی ایران»

 

کتاب «هفت دستگاه موسیقی ایران» نوشته سید مجید کیانی یکی از منابع بنیادی و معتبر در زمینهٔ موسیقی سنتی و دستگاهی ایران است. این اثر به‌عنوان یکی از جامع‌ترین کتاب‌ها دربارهٔ ساختار، نظریه و اجرای موسیقی سنتی ایرانی شناخته می‌شود و برای دانشجویان، هنرجویان، پژوهشگران و هر کسی که به موسیقی ایرانی علاقه‌مند است بسیار ارزشمند محسوب می‌شود.

 

موسیقی ایرانی به‌طور سنتی بر پایهٔ سیستم دستگاه‌ها و آوازها بنا شده است. این سیستم که به عنوان «ردیف موسیقی ایرانی» شناخته می‌شود، مجموعه‌ای از گوشه‌ها، نغمات، فواصل و الگوهای ملودی است که در هر دستگاه و آواز تعریف شده و پایهٔ اجرا و بداهه‌نوازی هنرمندان موسیقی سنتی است. در این سیستم، هفت دستگاه اصلی تعریف می‌شود که هرکدام دارای ویژگی‌های خاص و حالت‌های احساسی متفاوتی هستند؛ مانند شور، ماهور، راست‌پنجگاه، همایون، نوا، سُگاه و چهارگاه. کتاب مجید کیانی در سه بخش اصلی و یازده فصل به تبیین این ساختار می‌پردازد و آن را از منظر تحلیلی، تاریخی، نظری و اجرایی بررسی می‌کند.

📚 بخش اول: موسیقی ردیف و دستگاه‌ها

 

در بخش اول، نویسنده به مبانی نظری موسیقی دستگاهی ایران می‌پردازد و این مفهوم را از ریشه و اصول آغاز می‌کند. قبل از پرداختن به دستگاه‌ها، توضیحاتی دربارهٔ تاریخچه موسیقی ایرانی و چگونگی شکل‌گیری سیستم دستگاهی ارائه می‌شود. سپس هفت دستگاه به‌صورت جداگانه تحلیل می‌شود: اینکه هر دستگاه از چه گوشه‌هایی تشکیل شده، ساختار ملودیک آن چگونه است، و چرا در موسیقی ایران جایگاه ویژه‌ای دارد.

 

نویسنده در این بخش دربارهٔ ردیف آوازی و ردیف سازی نیز صحبت می‌کند و نشان می‌دهد که چگونه همین ساختارها در نوازندگی سازها و آوازهای سنتی به‌کار می‌روند. همچنین بررسی وزن و ریتم در ردیف و نقش آن در موسیقی ایرانی از دیگر مباحث مهمی است که به‌تفصیل تشریح می‌شود.

🎼 بخش دوم: اجرای موسیقی و شیوه‌ها

 

در بخش دوم، کتاب از وجه تئوریک فراتر می‌رود و به شیوه‌های اجرایی موسیقی ایرانی معاصر می‌پردازد. این بخش توضیح می‌دهد که موسیقی سنتی چگونه در اجراهای واقعی بیان می‌شود، چه تفاوت‌هایی میان اجرای آوازی و سازی وجود دارد و چه تکنیک‌ها و آدابی در اجرای موسیقی دستگاهی باید رعایت شود.

 

همچنین، این قسمت شامل بحث‌هایی دربارهٔ اصول اساسی موسیقی ایرانی مثل صدا، فواصل، گردش نغمات، تزئینات (تزیینات ملودیک) و تکرار است — همهٔ این‌ها عناصری هستند که موسیقی ایرانی را نسبت به سیستم‌های موسیقی دیگر متمایز می‌کنند.

📘 بخش سوم: منابع و توضیحات تکمیلی

 

در بخش سوم، نویسنده منابع، فهرست‌ها، واژه‌نامه‌ها و توضیحات تکمیلی را آورده است که برای پژوهشگران و هنرجویان پیشرفته بسیار مفید است. بخش‌های تکمیلی شامل جدول‌ها، نقشه‌ها، فهرست گوشه‌ها، و اصطلاحات تخصصی است که به درک بهتر مفاهیم کمک می‌کند.

 

🧠 اهمیت و کاربرد

 

کتاب «هفت دستگاه موسیقی ایران» نه‌فقط یک منبع نظری، بلکه یک مرجع عملی و پژوهشی است. این اثر به‌گونه‌ای نوشته شده که خواننده هم بتواند ساختار موسیقی سنتی ایران را بفهمد و هم بتواند از آن در تحلیل، اجرا و آموزش موسیقی استفاده کند.

 

خواندن این کتاب برای هنرجویان موسیقی سنتی ضروری است زیرا کمک می‌کند تا بفهمند چگونه دستگاه‌ها شکل گرفته‌اند، چه عناصر ملودیک و ریتمیک خاصی در آن‌ها وجود دارد، و چگونه می‌توان آن‌ها را در اجراهای مختلف به‌کار برد. همچنین این اثر برای پژوهشگران موسیقی‌شناسی و کسانی که می‌خواهند موسیقی ایرانی را از دیدگاه فرهنگی و تاریخی کشف کنند بسیار ارزشمند است.

🎯 جمع‌بندی

 

کتاب «هفت دستگاه موسیقی ایران» نوشتهٔ مجید کیانی یکی از آثار مرجع در زمینهٔ موسیقی سنتی و دستگاهی ایران است. این کتاب با ترکیب تحلیل نظری، روش اجرایی و دیدگاه‌های تاریخی، ساختار موسیقی ایرانی را از ریشه تا اجرا توضیح می‌دهد. اثر در سه بخش و یازده فصل، هفت دستگاه موسیقی را بررسی می‌کند، شیوه‌های اجرایی را شرح می‌دهد و منابع تکمیلی را در اختیار خواننده می‌گذارد. این اثر برای هنرجویان، معلمان، نوازندگان، پژوهشگران، و هر کسی که به موسیقی کلاسیک ایرانی علاقه‌مند است، منبعی ارزشمند، علمی و کاربردی به‌شمار می‌آید و به درک عمیق‌تر از موسیقی ایرانی کمک می‌کند.

توضیحات تکمیلی

وزن 220 گرم